Modernismus
Was ist Moderne?
Modernism oder Modern Movement war eine künstlerische und kulturelle Bewegung, die im frühen zwanzigsten Jahrhundert entstanden ist. Ihr Ziel war es, mit dem "Traditionalismus" dieser Zeit zu brechen und neue Techniken und künstlerische Kreationen zu erleben.
Die Moderne war geprägt von schwindelerregenden und chaotischen Transformationen, zusätzlich zur Vergänglichkeit und dem Gefühl der Fragmentierung der Realität. Künstler der Moderne verspürten das Bedürfnis, die Umgebung, in der sie lebten, zu verändern und mit neuen Konzepten zu experimentieren.
Es wurde angenommen, dass die "traditionellen" Formen der bildenden Kunst, des Designs, der Literatur, der Musik und des Films völlig überholt waren. Man sollte eine neue Kultur "schaffen", mit dem Ziel, die bereits etablierten kulturellen und sozialen Merkmale zu verändern und durch neue Formen und Visionen zu ersetzen.
Die modernen Künstler entwickelten aus diesen neuen künstlerischen Formen, die sich etablierten, ihre Schöpfungs- und Reproduktionstechniken und entwickelten subjektiv eine neue Denkweise des gegenwärtigen Systems. Die Denkweise und die Position des Künstlers vor den Prozessen der Moderne (Veränderung, Vergänglichkeit und Fragmentierung) waren für die Bildung einer modernistischen Ästhetik von äußerster Wichtigkeit.
Merkmale der Moderne
- Befreiung der Ästhetik
- Brechen Sie mit Traditionalismus
- Freiheit zum Experimentieren
- Formale Freiheit (freie Verse, Verzicht auf feste Formen, fehlende Interpunktion usw.)
- Sprache mit Humor
- Wertschätzung des Alltags
Moderne in Brasilien
In Brasilien war der Modernismus eine Bewegung von großer Bedeutung, weil sich die brasilianischen Künstler nach einer ästhetischen Befreiung sehnten, das heißt, die in Europa entstandenen Avantgarden nicht mehr "saugen" und ein neues und unabhängiges Kunstmodell schaffen.
Als Ausgangspunkt der Moderne in Brasilien gilt die Modern Art Week, die vom 11. bis 18. Februar 1922 in São Paulo stattfand.
Die Veranstaltung wurde auch als "Semana de 22" bezeichnet und wurde von einer Gruppe von Intellektuellen gebildet, die mit dem "Alten" brechen und Einflüsse aus der europäischen Avantgarde herbeiführen wollten, um ein neues Modell zu schaffen.
Zu den führenden Künstlern, die an der Week of Modern Art teilgenommen haben, gehören unter anderem Graça Aranha, Mário von Andrade, Oswald von Andrade, Menotti del Pichia, Anita Malfatti, Heitor Villa-Lobos, Tácito de Almeira und Di Cavalcanti.
Der brasilianische Modernismus zeichnet sich durch drei Hauptmomente aus .
Erste Phase der Moderne
Auch als "Heroic Phase" bekannt, begann sie 1922 mit der Modern Art Week und wurde als Zeit für ästhetische Erneuerung aufgenommen.
Künstler wurden von den in Europa entstandenen Avantgarden inspiriert. Diese Phase wurde auch aufgrund der Bildung bedeutender modernistischer Gruppen wie der Anthropophagus Movement (1928-1929) und des Regionalistischen Manifests (1926) bekannt.
Zu den Künstlern, die zu diesem Zeitpunkt auffallen, gehören Oswald de Andrade (1890-1954), Mário de Andrade (1893-1945) und Alcântara Machado (1901-1935).
Die erste Phase der Moderne dauerte acht Jahre zwischen 1922 und 1930.
Zweite Phase der Moderne
Die "Konsolidierungsphase", wie sie auch als zweite Phase der brasilianischen Moderne bezeichnet wird, hat ihre charakteristische Auseinandersetzung mit nationalistischen und regionalistischen Themen. Die künstlerischen Werke der modernen Bewegung werden einer Reifung unterzogen
Carlos Drummond de Andrade (1902-1987), Raquel de Queiroz (1902-2003), Jorge Amado (1912-2001), Cecícila Meireles (1901-1964), Vinícius de Moraes (1913-1980) und Érico Veríssimo (1905-1975) ) sind einige der Highlights dieser Phase.
Die zweite Phase der Moderne dauerte 15 Jahre zwischen 1930 und 1945.
Dritte Phase der Moderne
Diese Phase ist der Grund für viele Konflikte zwischen Gelehrten. Einige verteidigen es als "postmodernistische" Phase, wenn man bedenkt, dass es in den 1960er Jahren zu Ende ging. Es gibt jedoch andere Theorien, die besagen, dass sein Ende in den 80er Jahren war, und es gibt immer noch diejenigen, die die heutige dritte Phase der Moderne für noch vorhanden halten .
Als Hauptcharakteristikum dieser Periode gilt die Dominanz und Vielfalt der Prosa (intim, regional, städtisch usw.). Ein weiteres Highlight war die Bildung der Gruppe "Generation of 45", die eine neutrale Poesie mit ernsten Tönen zu produzieren versuchte, die als "Neoparnasianos" (klassische Avantgarde, die von den Modernisten abgelehnt wurde) genannt wurde.
In dieser Phase fallen sie hervor: Clarice Linspector (1920-1977), Ariano Suassuna (1927-2014) und Guimarães Rosa (1908-1967).
Siehe auch die Bedeutungen von Avantgarde und Aufklärung.
